Ce este solfeggio: o explicație completă pentru părinți

Mulți adulți se confruntă cu termenul de solfegiu pentru prima dată în viața lor atunci când copiii lor încep să studieze muzica în mod profesionist, în școala de muzică. Când părinții nu se pot lăuda cu o educație muzicală și au nevoie de o înțelegere a subiectului pentru a avea o idee despre ce va învăța copilul lor. Pentru ca orice părinte iubitor să poată participa la procesul în care sunt implicați copiii lor, atunci acest articol îl va ajuta să.

Ce este solfeggio??

Dacă rezultatele învățării unui instrument muzical sunt simplu de definit – este capacitatea de a cânta pe el, rezultatele învățării acestei discipline nu sunt atât de evidente. În ciuda acestui fapt, scopul cursului de solfegiu este de a dezvolta abilitățile de bază ale unui muzician, un simț al ritmului și o memorie muzicală specifică. Aceste calități sunt cele care stau la baza stăpânirii celorlalte discipline muzicale care alcătuiesc programa școlară de muzică.

Cuvântul „Solfeggio” provine din limba italiană și poate fi tradus literal prin „a cânta împreună”. Scopul stăpânirii acestei materii este de a dezvolta la muzician sau vocalist o calitate precum auzul muzical. Însăși arta muzicală, asociată cu creația de opere sau cu interpretarea lor, se bazează direct pe ea.

O apreciere activă a sunetului este esențială pentru orice muzician, fie el cântăreț sau muzician. Lecțiile Solfeggio dezvoltă această abilitate. Nu poți cânta o piesă muzicală fără să atingi notele.

Învățarea de noi abilități într-un timp cât mai scurt, dezvoltarea unei aprecieri active a sunetelor muzicale. Acest lucru este cunoscut încă de la inventarea notației muzicale, motiv pentru care lecțiile de solfegiu sunt obligatorii în școlile sau clasele de muzică, indiferent dacă muzicianul este începător sau cântăreț.

Secțiuni ale Solfeggio ca disciplină

Solfeggio, ca domeniu separat de cunoștințe și abilități muzicale, include mai multe secțiuni,fiecare dintre acestea fiind esențial de învățat și de stăpânit:

1. Cântatul, în care notele trebuie pronunțate, se numește solfegging.

2. Dictări muzicale. Acestea sunt un pic ca și dictarea scrisă în gimnaziu, cu excepția faptului că, în cazul dictării muzicale, elevul trebuie să audă notele, sau întreaga piesă muzicală, interpretată de profesor. Atunci când execută o secvență de sunete, elevul trebuie să scrie totul în notație muzicală, notând durata și înălțimea fiecărui sunet, precum și intervalele dintre sunete, cunoscute în notația muzicală ca intervale muzicale.

3. Poate fi considerat muzician doar dacă poate identifica, după ureche, tonalitățile, tempoul, structura, modelele ritmice și caracterul general al piesei muzicale pe care o ascultă. Acest lucru este predat în cadrul secțiunii privind analiza auditivă.

Abilitățile pe care lecțiile de solfegiu le dezvoltă

În pofida structurii aparent creativ și instabilitate a operelor muzicale, la baza lor se află principii stricte, în mare parte matematice, care sunt transpuse într-un fel de scriere, sub forma notației muzicale.

Învățând muzica, cineva dobândește un alt tip de gândire – gândirea muzicală. Pentru întreținerea care într-un creier se construiesc comunicări neuronale speciale care nu sunt prezente la persoana care nu stăpânește educația muzicală. O astfel de „resursă” suplimentară îi permite unei persoane să gândească mai cuprinzător și să fie mai eficientă și în activitățile de zi cu zi. Nu în zadar, pe vremuri, muzica făcea parte din educația obligatorie a elitei aristocratice.

1. Ca orice instrucție scrisă, solfeggio trebuie să înceapă cu studiul literelor. În cazul muzicii, notele și alte simboluri muzicale prin care se înregistrează muzica.

2. Mai târziu, lecțiile de solfegiu vă permit să vă dezvoltați abilitatea de a cânta orice melodie cu o voce clară fără a repeta.

3. Dicteurile muzicale dezvoltă la muzicieni capacitatea de a-și imagina în imagini mentale structura unei piese în scopul de a o selecta după ureche la un instrument și apoi de a nota corect melodia auzită. De asemenea, vă veți dezvolta abilitatea de a găsi un acompaniament la orice melodie după ureche.

Ce anume din această disciplină provoacă rezistență într-o fază incipientă

Rezultatele fără îndoială bune pe care lecțiile „cântând pe de rost” le aduc, nu întotdeauna rezonează în inimile tinerilor elevi. În faza inițială a învățământului muzical vocațional, solfeggio nu este adesea entuziast pentru copil.

Există trei motive principale pentru acest lucru:

1. Pentru a obține rezultate cu adevărat notabile necesită exerciții speciale regulate, suficient de lungi. Copilul pur și simplu nu are răbdare și perseverență, așa că solfeggio pare a fi doar o lecție plictisitoare.

2. La rândul său, o astfel de atitudine poate fi formată din simpla neînțelegere a ceea ce este solfeggio. Ce abilități valoroase poate oferi dacă perseverezi în a o stăpâni.

3. Caracterul specific al acestui program, care vizează în mod special dezvoltarea profesională a muzicii, poate provoca, de asemenea, neînțelegeri și respingerea acestuia. În plus față de dictări și cântece de pe foaie, acest program abundă în performanța și construcția de scale, învățând acordurile din note date, precum și termeni specifici și caracteristici muzicale precum triade, intervale, voci unice, tonuri… Aici ar trebui să înțelegeți în mod clar că muzica pentru profesioniști – este strict lumea sa de cunoștințe și experiență bazată pe baza a mai multe sute de ani.

Pe scurt, elevul trebuie să fie setat la faptul că fără solfegiu imposibil de a învăța o mulțime de concepte, fără de care să devină un profesionist în lumea muzicii este pur și simplu nerealist.

Poți învăța să cânți muzică fără solfegiu??

Învățarea cântatului la un instrument, de exemplu la o chitară, este cu siguranță posibilă în principiu. Fără lecții de solfegiu, însă, procesul de înțelegere a muzicii va fi superficial, mai mult la nivelul simțurilor. Activarea proceselor care stau la baza formării formelor mentale abstracte și a conexiunilor care fac muzica recognoscibilă este posibilă doar pentru un muzician care stăpânește această disciplină.

Chiar și prin exemplul chitarei se poate observa că formarea imaginilor mentale stabile în conștiință, care să lege regularitățile combinațiilor de sunete, ceea ce va facilita învățarea cântatului, amestecarea lor și va da posibilitatea de a repeta sau chiar de a compune compoziții și muzică nouă de unul singur, va fi mult mai ușor de realizat prin studiul solfegiului.

Tehnica de chitară a tinerilor melomani care neglijează studiul solfegiilor trece foarte repede la banalele „trei acorduri”. Performanța devine mai degrabă primitivă și unilaterală, iar procesul de învățare a ceva nou pentru astfel de „amatori”, precum și recalificarea lor, este extrem de dificilă și, adesea, nu este posibilă deloc.

Aspecte psiho-fiziologice care trebuie luate în considerare atunci când copiii învață solfeggio

Solfeggio este o disciplină bazată pe baze teoretice, care cere elevului capacitatea de a opera cu valori și noțiuni abstracte. În esența lor, ele sunt apropiate de principiile funcțiilor matematice – intervale, tonică etc..

Pentru elevii mai mici, din cauza particularităților lor de gândire și inteligență, acest lucru nu este întotdeauna posibil. Unele momente ale predării solfegiului pot fi comparate cu antrenarea activității de vorbire: citirea textelor cu citirea notelor, vorbirea cu cântatul pe note, povestirea cu ascultarea și reproducerea exactă a unui fragment muzical, învățarea scrisului cu învățarea notei… Prin urmare, un elev din primul an care frecventează o școală de muzică pentru copii învață, ca să spunem așa, aceleași lucruri în paralel, dar în domenii diferite ale cunoașterii și abilităților umane. În cazul în care un elev nu poate încă să citească sau să scrie în mod obișnuit – în litere – până în clasa întâi, procesul de învățare a muzicii în același timp într-o școală sau clasă de muzică îi poate cauza unele dificultăți.

Există cazuri în care un copil înzestrat muzical suferă de o deficiență de vorbire, cum ar fi disgrafia sau dislexia. În acest caz, el se va confrunta cu aceleași probleme în studiul muzicii.

Pentru ca copilul să se dezvolte în mod normal, el trebuie să ajungă la înțelegerea faptului că semnele abstracte – litere, numere sau imagini schematice – servesc pentru a reprezenta obiecte sau fenomene reale ale lumii. Necesitatea de a lucra la dezvoltarea funcției de semn al conștiinței la copiii preșcolari mai mari. Atunci când treptat, trecând de la desene la o reprezentare mai convențională, copilul învață principiul abstractizării realității cu semne. Având aceste suporturi în mintea copilului îi permite să abordeze activități de învățare mai dificile, să își dezvolte memoria și atenția. Cu această abordare, va fi mai ușor pentru copilul dumneavoastră să învețe cum să eticheteze sunetele cu simboluri și cum să le transforme înapoi în sunete melodice.

În plus, elevul trebuie să-și dezvolte capacitatea de a se concentra asupra urmării anumitor instrucțiuni și capacitatea de a-și supune dorințele și motivele la instrucțiunile profesorului, acceptând și înțelegând sarcinile pe care le primește. instrucție 1.

În plus, este important să se ia în considerare dezvoltarea motorie a copilului, deoarece are o mare importanță psihologică. Mușchii brațelor ar trebui să fie suficient de puternici, abilitățile motorii fine bine dezvoltate. Un copil ar trebui să aibă o strângere bună și corectă a creionului și a stiloului și să nu obosească rapid atunci când scrie. Până la începutul studiilor sale, ar trebui să fi dezvoltat atenția atunci când privește o imagine sau un obiect. Ar trebui să fie capabil să distingă detalii individuale în ceea ce vede. coordonarea mână-ochi, în care degetele percep senzorial semnalele venite de la ochi, este de asemenea importantă.

Toate aceste aspecte ale fiziologiei și ale organizării mentale afectează stăpânirea unor discipline muzicale precum solfegiul de către un copil care și-a legat viața de practica profesională a muzicii.

Ceea ce ar trebui să fie considerat central în această cunoaștere

Cel mai important aspect care trebuie subliniat este că noile conexiuni neuronale formate în timpul procesului de învățare vor crea o altă modalitate pentru copil de a modela realitatea. Acest lucru îi va îmbunătăți foarte mult gândirea. Chiar dacă cunoștințele în sine nu sunt utile în viitoarele activități profesionale, abilitățile vor fi cu siguranță adaptate de creier la alte sarcini umane.

Pentru o stăpânire cât mai reușită a materiei trebuie să ai răbdare, perseverență și să nu renunți la ceea ce nu ai înțeles, precum și o bună relaționare cu profesorul!

Acest articol se bazează pe: Baraboshkina A. „Solfeggio. clasa I. Recomandări metodologice pentru profesori, V. Vakhromeev. „Aspecte ale metodologiei de predare Solfeggio în școlile de muzică pentru copii”, Blonsky P.. „Psihologia școlarilor mai tineri”, Diachenko N.. „Fundamentele teoretice ale educației și formării în instituțiile de învățământ muzical”, și materiale din activitatea profesorilor și practicile educaționale ale personalului de la Casa de copii „Solnyshko” RK domsolnyshko.kz/o-nas/o-detskom-dome/.